Andrea Tamme, Kanados skaitmeninė menininkė, socialiniuose tinkluose žinoma kaip Lothlenan, savo meninius įgūdžius panaudojo kurdama unikalų projektą - ji paėmė keletą gerai žinomų klasikinių paveikslų ir permąstė jų pagrindinius veikėjus kaip įvairias popkultūros ikonas!
Šios serijos idėją menininkas sugalvojo studijuodamas Thomaso Gainsborougho paveikslą pavadinimu „Mr. ir ponia Andrews ’. Ji nusprendė prie paveikslo pridėti juokingą posūkį, pakeisdama vieną iš veikėjų Lemongrab - linksmą isterišką personažą iš „Nuotykių laiko“ animacinių filmų serijos. Andrea draugai akimirksniu įsimylėjo šią idėją, ir atlikėjas galiausiai pavertė visa tai serija.
Peržiūrėkite klasikinius paveikslus, kuriuos Andrea pergalvojo žemiau esančioje galerijoje!
Daugiau informacijos: lothlenan.tumblr.com | „Instagram“ | h / t: Atsibodusi Panda
Skaityti daugiau# 1 Moteris su skėčiu (Claude Monet) kaip Chu Totoro
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Moteris ir vaikas kairiajame paveiksle yra madam Monet, tapytojo žmona, ir jų sūnus, atsainiai pasivaikščioti. Nors iš pirmo žvilgsnio tai gali atrodyti kaip paprastas aliejinis paveikslas, yra daug užslėptos simbolikos: madam Monet skėtis, šydas ir suknelė rodo jos statusą, nors šeima tuo metu nebuvo turtinga. Skėtis taip pat gali būti suprastas kaip apsaugos simbolis.
H / t: tripimprover.com
Kalėdų senelio nuotraukos prekybos centre
# 2 Autoportretas su dukra (Élisabeth Louise Vigée Le Brun) kaip Neo karalienės ramybė ir mažoji ledi
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Paveiksle vaizduojama pati Vigée Le Brun su dukra Julie. Svarbi paveikslo dalis yra dviejų subjektų artumas - jie beveik atrodo kaip vienas. Deja, šeima išgyveno sunkumų, ypač per dienas Rusijoje, tačiau vėl susivienijo prieš tragišką Julie mirtį 1819 m.
H / t: theartstory.org
# 3 Bučinys (Gustav Klimt) kaip Sophie ir Howl
ar bna gauna 2 sezoną
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Austrijos dailininko Gustavo Klimto aliejinė tapyba „Kiss“ buvo papuošta aukso ir sidabro lapais ir, nepaisant to, kad tema buvo uždengta, daugelis to meto žiūrovų matė ją kaip „pornografinę“.
H / t: gustav-klimt.com
# 4 „Sūpynės“ (Jean-Honoré Fragonard) kaip rožinis kvarcas
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Jeano-Honoré Fragonardo „Sūpynės“ yra laikoma viena žymiausių rokoko epochos paveikslų. Jame pavaizduota barono de Sent Džuljeno meilužė ant sūpynių su vyru, o jos mylimasis slepiasi krūmuose ir tuo metu buvo laikomas seksualine metafora. Pamestas batas taip pat turi reikšmės - jis simbolizuoja nekaltumo praradimą.
H / t: theartstory.org
# 5 Riksmas (Edvardas Munchas) kaip Rickas ir Morty
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Edvardo Muncho „Klyksmas“ yra paveikslas, kurį dauguma galime atpažinti. Rėkianti figūra simbolizuoja šiuolaikinio žmogaus nerimą. Pats menininkas turėjo patirti kažką panašaus, kai jį paliko du fone matomi palydovai, tačiau paveikslo figūra neva neprimena paties Muncho.
H / t: edvardmunch.org
# 6 „Le Printemps“ (Pierre Auguste Cot) kaip princesė Bubblegum ir Marceline
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Pierre'o Auguste'o Coto „Le Printemps“ yra XIX a. Vidurio paveikslas ant aliejaus ant drobės, vaizduojantis porą, besimėgaujančią romantiška diena sūpynėse. Menininkas buvo įkvėptas neoklasicizmo ir romantizmo ir buvo gerai žinomas dėl savo jausmingų meno kūrinių.
H / t: art.com
# 7 „Pagyrimas“ (Edmundas Leightonas) kaip ryšys ir princesė Zelda
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Didžiosios Britanijos menininko Edmundo Leightono paveikslas „Pripažinimas“ tiksliai vaizduoja tai, ką rodo šis vardas - pagerbimo ceremonija, kai karys pakeliamas į riterio gretas. Menininko įmantriame paveiksle dėmesys sutelktas į tiriamųjų drabužius ir jų ryškias spalvas.
H / t: art.com
# 8 Dievo greitis (Edmundas Leightonas) kaip princesė Zelda ir Link
krūmo nuotraukos prieš ir po
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Edmundo Leightono paveikslas ant aliejaus ant drobės „Dievo greitis“ vaizduoja riterį, einantį į mūšį, o jo mylimoji atsisveikina. Parodyta, kaip ji riša jam ranką - tais laikais tai yra lucho simbolis.
H / t: artworkonly.com
# 9 Liudviko XIV (Hyacinthe Rigaud) kaip ledo karaliaus portretas
Loch ness Monster arbatos užpilas
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Šį Liudviko XIV portretą, kurį nupiešė prancūzų tapytoja Hyacinthe Rigaud, užsakė karalius, kuris norėjo išpildyti savo anūką asmeniniam portretui. Tai turėjo būti dovana Ispanijos Filipui V, tačiau teisme ji buvo pernelyg populiari ir buvo nuspręsta jos neišsiųsti.
H / t: žaliuzė.fr
# 10 Mergaitė su perlo auskaru (Johannes Vermeer) kaip princesė persika
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Johanneso Vermeerio „Mergaitė su perlo auskaru“ yra dar vienas žymiausias paveikslas, kurį galime atpažinti iš daugumos. Joje pavaizduota jauna ponia su perlų auskaru ir tapytojui gana neįprasta, nes jis dažniausiai tapydavo kasdienius darbus atliekančius žmones.
H / t: britannica.com
# 11 Joan Of Arc (Charles-Amable Lenoir) kaip Jeanne D’arc
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Daugelis menininkų savo kūriniuose pavaizdavo Joaną Arcą, pavyzdžiui, šį Charleso-Amable'o Lenoiro paveikslą. Nors dailininko tėvai nepalaikė jo noro tapti dailininku, tai nesutrukdė tapti studijų magistru, o vėliau - mokytoju vidurinėje mokykloje. Jis debiutavo Paryžiaus salone 1887 m. Ir toliau ten eksponavo visą savo gyvenimą. Deja, vėlesniais metais menininko paveikslai buvo laikomi „nebemadingais“.
# 12 Ponas ir ponia Andrews (Thomasas Gainsboroughas) kaip Lemongrab grafas ir Lady Lemongrabs
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
kokia tvarka aš žiūriu monogatari serialą
Thomo Gainsborougho „p. Ponia Andrews yra aliejaus ant drobės paveikslas, kurį dailininkė sukūrė 1748 m. Tai gana neįprasta kompozicija tuo metu, nes didelis dėmesys buvo skiriamas peizažui.
H / t: nationalgallery.org.uk
# 13 Mona Lisa (Leonardo Da Vinci) kaip Tina Belcher
Vaizdo šaltinis: Lothlenanas
Leonardo da Vinci „Mona Liza“ turi būti žymiausias kada nors sukurtas paveikslas - ir pats vertingiausias. Joje vaizduojama jauna moteris, kurios šypseną vis dar dievina žmonės, priešais kalnuotą peizažą. Kai kurie žmonės sako, kad paveikslas sulaukė tiek dėmesio, nes tapytojui pavyko užfiksuoti jo temos sielą.
H / t: leonardodavinci.net